书画作品复制有两个问题比较难解决，即如何复制原画作的色彩，并使复制作品再现原作的神韵。首先需采用适当的原材料，从材料开始就保证其质量，以确保复制品的色彩和神韵更接近原作，同时也让复制品的仿旧程度与原作相仿。除了原材料外，所有复制程序都是运用现代化的全数字化操作。另外由于有些原作已经残损或破坏，为了保证仿真品的视觉效果，在复制过程中，对一些仿真品还需采取技术手段进行恢复。

    古画的复制从装裱形式、纸张质地等均按原作制作，不仅使观众能观赏到古代经典作品的完全风貌，就连原作上的细微质地也可达到逼真的程度。复制品可以成功地再现中国书画的核心——微妙的墨色和精妙的用笔。现在很多收藏者喜欢收藏高质量的复制品，有些大收藏家的家里都会收藏日本二玄社复制的作品。我国有丰厚的艺术资源，强大的艺术学术队伍，加上艺术收藏市场的持续繁荣，相信通过持续不懈地努力精研，我们的艺术品复制技术能够很快地达到国际的水平，也可为中国古代书画研究和学习提供一份保障和力量。

    故宫博物院副院长李文儒先生

    先说一下“复制”这个词。在文物法里面，对“复制”是有特殊复杂的审批程序的。所以，我们需要有个合适的说法。叫“仿真”，或“高仿”，或者另外某个更准确的词。但是今天我还是暂时用“复制”。

    对于北京故宫，复制的问题不仅是可移动的文物，还面临不可移动的文物——建筑的复制问题。而且纸质也是我们研究的重要问题之一。什么样的纸适合印刷书画，什么样的纸适合印刷陶瓷，什么样的纸适合印刷玉器，什么样的纸适合印刷典籍。这都是复制和印刷中我们特别需要考虑的问题。

    所以，我们选择和雅昌合作，有一部分也是基于这方面的考虑。希望我们能一起共同研究这些课题。雅昌是一个有决心在这个行业不断创新，做到最好的企业，愿我们共同努力，共谋发展。

    辽宁省博物馆馆长纪兵先生

    雅昌在目前这个大环境下提出中国古代书画的高仿课题，时机抓得非常好。这几年是中国博物馆界发展迅速的时候。在市场经济下，博物馆要健康发展，都要研究如何有效传播文化，积极开发博物馆的自身资源。复制品是其中重要的内容。

    我想，雅昌首先得考虑市场定位：

    如果是博物馆用于替代真品来做经常性展览，巡回展等，这样的复制绝对要求尽量的高仿；如果是艺术院校用于艺术教育和艺术研究，也需要比较高仿的东西；如果是用于老百姓居家装饰，这个的社会需求量就很大了。

    所以，雅昌需要做一个通盘的考虑和规划，根据不同的市场定位，做出不同的质量标准。

    作书画复制，不仅要考虑到书画本身。还很有必要把装裱的问题包括进来，做出原汁原味的好东西。

    最后，祝雅昌的艺术品复制项目有良好的发展。这个过程中，雅昌与博物馆的合作也是长期的，是战略合作伙伴了。